誰值得，誰不必，花了10幾萬學費，上 7堂短影音課後的純實戰排名
短影音⋯⋯幾乎已經成為這個時代的所謂「極速變現管道」
不管是 Instagram Reels﹐YouTube Shorts...還是 TikTok ，滑著滑著你就會看到別人拍出很吸睛ㄉ影片～賺到觸及、找到客戶、甚至搞到整個事業都翻轉起來！而我？就是那個每天看著別人的影片看得心癢癢，但一直不知道自己該從哪邊開始的那種人...
一開始我其實只是單純想把自己的小品牌經營起來～那時候也沒預算可以請代操，就是想說自己學學看，可是⋯影片剪輯？腳本設計？完全是霧煞煞。
所以說我就開始自己找資料、看教學、爬社群、看網紅分享，報名課程什麼的⋯結果才發現現在網路上的「短影音課」超、級、爆、多，而且每一位講師都說自己的方法才對，看的越多我越搞不懂要從誰開始。
那個⋯與其繼續觀望，不如直接動手試試！我決定採取最直接的方式，就是：實際去上課、親身體驗。
我總共報名了7位不同講師的短影音課程！從線上課程到實體班、再到密集營、顧問式1對1教學、每種類型我幾乎都碰過了
目的很單純，就是想找出到底哪種課程，最適合像我這樣──「沒經驗、沒風格、只想搞懂怎麼開始」的短影音新手。
💸 我真的花了十幾萬的學費與器材費，就是想幫你找出：哪個短影音老師，最適合你！
這篇文章，是我這段學習旅程的完整紀錄，也是一個集合7位講師、影片與實戰淬煉過的心得彙整。
我會真實分享每一堂課的內容特色、授課風格、適合族群，然後會根據我的親身體驗，給出最真實的推薦（或不推薦）理由。那個～如果你也正準備要踏入短影音的世界，但還不知道該從哪裡選起，希望這篇文章，能幫你少走一點冤枉路。
短影音老師推薦01：老獅說｜從邏輯到實作，幫我真正跨出短影音的第一步
在8位講師中，老獅說的課是我最早報名、也是收穫最大的一堂。
一開始被吸引，是因為他不像其他講師只強調「拍得酷」、「剪得快」，而是強調內容邏輯、帳號定位、以及商業應用的整體策略。
同時他是全臺唯一聚焦在小班制的課程，強度極高，一整天只休息不到20分鐘，好幾次的一對一，非常有感。
對我這種不想只是玩影片、而是希望經營品牌的學員來說，簡直是剛好切中痛點。
📚老獅說課程規劃：從定位→內容→實拍→演算法，一環扣一環
老獅說的課不是單次講座，而是一套有結構的教學流程。我報名的是【短影音起手式】主題課程，內容大致分為以下幾個核心模組：
- 1. 短影音時代的內容邏輯：從平臺演算法演進談到用戶習慣，讓我理解為什麼有些影片明明不炫技卻特別有感。
- 2. 品牌定位與帳號規劃：老師會帶你釐清「你是誰、要講什麼、為誰而拍」，這對一開始還搞不清楚方向的我超重要。
- 3. 腳本設計與內容公式：教我如何拆解熱門影片的節奏、開場、CTA，還給了一套「5秒吸睛、10秒鋪陳、20秒轉折」的結構公式。
- 4. 實際拍攝與剪輯演練：手機就能操作，還搭配剪映示範，即使完全沒剪片經驗也能跟上。
- 5. 演算法理解與上片建議：這段我學到最多，包含標題撰寫、Hashtag邏輯、貼文時機等超實用技巧。
老獅說課後評比：最適合想走長期經營路線的人
老獅說的課，不是用華麗技巧吸睛，而是從底層邏輯幫你建立穩定產出能力。上完課我最大的感覺是：「原來短影音不是一場炫技秀，而是一場邏輯清楚的內容工程」。
✅ 老獅說推薦給什麼類型的學員呢？
● 想經營個人品牌或小生意的人
● 希望學會企劃＋拍攝＋轉換的一條龍內容策略者
● 已經知道自己不能只靠剪影片，而要學會說故事的人
❌ 老獅說不太適合什麼學員呢？
● 想短期爆紅、期待上完課就變KOL的人
● 完全不想思考，只想套模版做內容的人
📊短影音課程評比結論：9/10(10分最高)
老獅說是我整體評分最高的一位講師。對我來說，這堂課就像是打通短影音內容經營的「任督二脈」。
課程連結：https://www.facebook.com/Lionchung920/
短影音老師推薦02：蟬師｜當內容不只是內容，而是「思考後的內容」
如果說其他講師比較像是在教你「怎麼做」，那蟬師的課，則更像是在教你「怎麼想」。
在一場約莫20多人的教室裡，他從沒有放什麼炫目的簡報，也幾乎沒有操作教學，但就是能在短短幾小時內，把你原本以為自己會的東西，徹底拆解、重構，甚至讓你開始懷疑自己到底懂不懂內容這件事。
這堂課對我來說，不輕鬆，但很值得。
📖蟬師課程規劃：從思維、結構到創作意圖，讓你重新理解「內容是什麼」
蟬師的課程形式是小班制討論＋案例分析，有點像內容哲學課＋創作實驗室，沒有SOP公式，但每一句話都值得反覆咀嚼。課程大致分為幾個核心：
- 1. 內容本質的定義與再認識：透過九宮格分析自我優勢，並且發展出什麼是有價值的內容？誰在乎？為什麼？
- 2. 信息設計與敘事結構：怎麼鋪排一段話，讓觀眾不是「看過」，而是「聽懂」？
- 3. 切題 vs 切身：主題如何轉換為觀眾的感受
- 4. 反直覺式內容策略：有時候，不說你想說的，而是說對方還沒意識到的
- 5. 內容創作實作與互評：每個人都要現場提出1段內容架構，並彼此點評
🧭 蟬師課後評比：最適合想要升級內容邏輯與深度的創作者
蟬師的課不是給初學者的入門磚，而是給創作者的「轉型轉念」之課。他不會教你怎麼拍、怎麼剪，但他會讓你在下一次寫腳本、下主題、挑敘事角度時，做出更有思考過、更能打動人的選擇。
✅ 蟬師推薦給什麼類型的學員呢？
● 已有短影音創作經驗，但內容總覺得「沒力道」的人
● 希望在內容上建立獨特思維與深度的創作者
● 媒體人、寫作人、講師、個人品牌經營者
❌ 蟬師不太適合什麼學員呢？
● 技術導向學習者（例如想學剪映、拍攝技巧的）
● 完全新手，希望直接套模組的人
📊短影音課程評比結論：9/10(10分最高)
蟬師不是讓我拍出最多影片的那一位，但卻是讓我「改變內容思維」最深的一位老師。
課程連結：https://www.facebook.com/profile.php?id=61569673449919
短影音老師推薦03：安達老師｜從零到會拍會剪，這堂課讓我真正動手做出第一支影片
如果說其他老師偏向策略、邏輯與說服，那安達老師的課程，則是短影音「技術面」的終極入門。
我參加的是他的實體操作課，一進場就是一排腳架、一堆燈光、還有手機支架，每位學員都要從設定畫面、調整光源、設置角度開始自己動手做。對我這種對器材和拍攝流程完全沒概念的純新手來說，這堂課真的非常實用，也意外地很有成就感。
🔧安達課程規劃：一整天密集實作，帶你拍出屬於自己的短影音
安達老師的課程主打「學了就能拍、拍了就能剪」，課堂流程很清楚，而且節奏抓得剛好，不會讓新手有太強的壓力。課程內容大致包含：
- 1. 腳本設計簡化法：用簡單的方式寫出「開場－內容－收尾」的拍攝腳本
- 2. 上片與排程建議：簡單實用的發片流程，降低拖延與卡關機率
✅ 安達老師課後評比：最適合完全新手，尤其是商家、個體創業者
這堂課沒有太多理論，也沒有演算法分析，但卻幫助我實實在在地跨出技術門檻，讓我開始能「自己拍、自己剪」。如果你是商家老闆、講師、工作者，想要自產影片、卻又對工具陌生，這堂課真的很適合你。
✅ 安達老師推薦給什麼類型的學員呢？
● 完全沒有拍攝經驗，但想自己製作影片的人
● 商家／講師／顧問等需要內容自產的個體創業者
● 希望當天就能學會拍剪流程並完成作品的新手
❌ 安達老師不太適合什麼學員呢？
● 已有拍攝／剪輯經驗，希望進一步學習策略者
● 對單純實作課程不感興趣的人
📊短影音課程評比結論：8/10(10分最高)
安達老師的課，讓我從「完全不會拍片」到「自己拍得出影片」，對於剛起步的我來說，這是一個紮實的開始。
課程連結：https://drich01.com/anda/shortvideo/
短影音老師推薦04：酷炫｜從百萬網紅的角度看短影音：不是教你怎麼拍，是讓你想清楚「為什麼拍」
如果你在 YouTube 或 TikTok 上混過一陣子，肯定聽過酷炫這個名字。作為百萬等級的網紅，他的影音風格誇張、直白、有記憶點，也因此吸引了一大票年輕粉絲。
參加他的課，說真的不像在上課，更像在聽一場「創作人的現場告白」。
我報名的是他開的分享講座＋簡易操作班，現場人數眾多，氣氛熱烈，很有「網紅本人就在眼前講心路歷程」的感覺。
🔥 酷炫課程規劃：風格經營＋創作觀念＋平臺玩法分享為主
酷炫的課不太像一般系統性教學，比較偏向經驗分享型，主要圍繞以下幾個重點：
- 1. 創作者生涯的實戰故事：他如何從素人轉型成全職創作者，當中遇過的流量高潮與低谷
- 2. 爆款影片的共通元素：標題取法、節奏控制、情緒鋪陳的實例講解
- 3. 平臺玩法解析（特別是TikTok與YouTube Shorts）：演算法觀察、熱門題材分析
- 4. 個人風格塑造與人設打造：如何讓觀眾一看就記住你
- 5. 如何維持產能與創作熱情：給長期經營者的心法建議
雖然課程中有簡單帶到腳本與拍攝流程，但更多時間是放在激發創作觀念、建立風格意識這件事上。
🎯 酷炫課後評比：適合正在迷失方向或追求突破的創作者
酷炫不是那種一步步教你做影片的講師，但他會讓你理解：「成功的短影音創作者，靠的不是技術，而是選對了角色與表達方式。」如果你正卡在創作動力低落，或是迷惘於個人風格定位，這堂課會是很強的補血劑。
✅ 酷炫推薦給什麼類型的學員呢？
● 想靠短影音打造個人影響力、成為創作者的人
● 對創作流程與網紅思維好奇、正在卡關者
● 想經營 TikTok、YouTube Shorts 等娛樂導向內容者
❌ 酷炫不太適合什麼學員呢？
● 完全技術導向的新手
● 商業品牌方、企業用戶希望建立內容SOP者
📊 短影音課程評比結論：8.5/10(10分最高)
酷炫的課更像一場「創作燃料補給站」，適合想找回創作熱情的人。
課程連結：https://startingedu.com/product/practical-guide-to-popular-short-videos/
短影音老師推薦05：穿透｜比你更懂「品牌該怎麼說話」的短影音顧問型講師
穿透的課，是我這次八堂課裡資訊量最密集、筆記寫最多的一堂。
他不是創作者型的老師，也不像其他講師會有很多現場互動或創作演練，但他是少數能把品牌思維、行銷策略與短影音結合得很有邏輯的一位講師。
簡單說，他就是一位「懂行銷＋懂品牌＋懂影音操作」的顧問型導師，如果你是公司行銷人員、負責社群內容的主管或品牌創辦人，他的課幾乎是必修。
🧩 穿透課程規劃：邏輯導向、系統整合，不講流量，只談策略與轉換
穿透的課分成三大塊：品牌定位、影音策略、商業應用。我參加的是實體授課＋分組討論形式，課程重點如下：
1. 品牌價值轉譯為影音內容的公式：怎麼把「我們很專業」拍成觀眾會想看的一段影片？
2. 顧客認知路徑與內容策略設計：如何讓影片成為「預約／詢問／成交」的引導工具
3. 平臺內容分發與佈局策略：一支影片如何延伸到 IG Reels、YT Shorts、LINE社群、部落格
📌 穿透課後評比：適合行銷人、品牌主、正在用影片帶營收的你
穿透的課程不炫技也不娛樂，但非常「扎實」像一本短影音策略白皮書。如果你是自媒體、品牌行銷、企業老闆，已經不只是想「有東西上架」，而是想打造有效率的影音營銷模式，穿透的課是你該上的那一場。
✅ 穿透推薦給什麼類型的學員呢？
● 中小企業行銷主管／品牌經營者／內容策略規劃師
● 想讓影片「變現、導流、養粉」的人
● 已經會拍片但卡在成效不明、無法衡量轉換的人
❌ 穿透不太適合什麼學員呢？
● 剛入門、連帳號定位都還沒想清楚的新手
● 想要學剪輯、腳本操作、拍攝技巧的技術學習者
📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)
穿透是那種你上完之後，會回頭重聽錄音檔好幾遍的老師。資訊濃度高，建議有一定創作經驗或品牌背景的人來上更有效。
課程連結：https://xway.com.tw/
短影音老師推薦06：617行銷筆記 劉易蓁｜最接地氣的創作者同行，教你用真實走進觀眾心裡
在這一輪八堂課程中，617行銷筆記的劉易蓁老師，給我的感覺就像是「創作者圈的老大哥」-親切、真實、務實。
他沒有過度包裝，也不是靠炫技來教學，而是用自己一路經營、接案、帶社群、轉換的經驗，很誠實地分享「創作這條路的真實模樣」。
這堂課我收穫的，不只是資訊，還有很多「被理解」的感覺。
📘 劉易蓁老師課程規劃：從自媒體經營出發，給內容創作者最實用的提醒
劉易蓁老師的課，是以他自己品牌帳號的經營歷程作為主軸，搭配觀察數據、實戰案例，提供許多「內容創作路上容易忽略卻最關鍵的盲點」。大致課程內容包含：
- 1. 如何從0開始經營一個有靈魂的帳號（不只是發文，而是建立角色感）
- 2. 內容產製節奏與創作瓶頸突破法（產能管理＋現實壓力平衡）
- 3. IG、Threads、Reels等平臺特性解析（以生活型、知識型帳號為主）
- 4. 如何從內容中「慢慢培養信任→形成轉換」
- 5. 個人創作者如何累積自信與永續經營能量
🧡 劉易蓁老師課後評比：適合想「慢慢把內容做出來」的創作者與接案者
如果你不是想當網紅、也不期待三週爆粉一萬人，而是想慢慢建立個人風格、說出真實故事，617行銷筆記劉易蓁老師的課就是你該去坐一坐的地方。
他就像一位創作者心理教練，不教你怎麼搶熱點，但會告訴你：「熱點燒完後，你還剩下什麼？」
✅ 劉易蓁老師推薦給什麼類型的學員呢？
● IG經營者、自媒體初學者、個體創作者
● 正在面對創作焦慮、產能壓力、缺乏方向的人
● 想把生活經驗轉化為社群內容的人
❌ 劉易蓁老師不太適合什麼學員呢？
● 尋求技術教學／剪輯操作課程的學員
● 商業品牌方希望獲得影音轉換工具的企業代表
📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)
劉易蓁老師不是短影音的技術教練，而是內容創作者心靈上的同行者。這堂課幫我重拾了創作的初心。
課程連結：https://www.facebook.com/617bee/
短影音老師推薦07：串串李川｜創意不是學來的，是被點燃的-風格型創作者的靈感加油站
串串李川這位講師的課，是這8堂中最跳Tone的一堂。
大量用案例、腦洞、現場發想互動，帶你進入「創作自由意識」的世界。如果你習慣邏輯式教學，這堂課會讓你靈感爆棚。
他本身就是一位用極具個人風格短影音內容在社群上引發話題的創作者，從生活細節、語言節奏到構圖風格，都讓人一看就知道是他。
🎨 串串李川課程規劃：內容破框訓練＋靈感挖掘工作坊
這堂課的教學風格非常特別，內容不是線性安排，而是類似一場創意腦內風暴：
- 1. 案例分析：那些爆紅不是巧合，而是設計
- 2. 題材腦力激盪：透過「反差題材」、「角色反轉」、「無厘頭敘事」激發創意
- 3. 語感與視覺節奏的實驗訓練：如何剪出「看不懂但停不下來」的吸睛效果
- 4. 風格測驗＋反饋討論：讓你更清楚自己適合什麼類型的創作風格
🚀 串串李川課後評比：適合喜歡創意、風格強烈的創作者
這堂課幫我找回了創作初期的那份「自由感」。不是為了演算法、不是為了爆紅，而是為了讓我自己先覺得：這支影片我做得很爽、很真誠。
✅ 串串李川推薦給什麼類型的學員呢？
● 想打造獨特風格的短影音創作者
● 喜歡創意題材、情境設計、實驗型敘事的人
● 走非主流、不想迎合市場的內容創作者
❌串串李川不太適合什麼學員呢？
● 尋求教科書式課程、新手需要基本工具教學者
● 商業品牌希望直接導流或轉單的實戰應用需求者
📊 短影音課程評比結論：8/10(10分最高)
李川老師不是來教你「怎麼做內容」，他是來問你「你想讓觀眾感受到什麼」。這堂課適合腦袋想跳一跳的人。
課程連結：https://hahow.in/courses/6221a5a8b82e9300073a24df
我的Top 3推薦講師與理由：根據不同需求，推薦給不同的你
上完這7位老師的課之後，我最大的心得就是：沒有最好的課，只有最適合你現在階段的那一堂課。
所以我不單純選「誰講得最好」，而是從「誰最能解決我當下卡關問題」的角度，挑出我最推薦的3位講師，並依照需求分類如下，排名不分先後：
🎯 1. 想建立內容節奏與商業邏輯的人：老獅說
如果你是零經驗，但很明確知道自己是為了經營品牌、推廣服務、建立信任感才進來做短影音，那你絕對該先上老獅說的課。
他不會只教你「拍什麼」，而是一步步建立你的內容邏輯、平臺操作節奏與影片的角色功能。從定位、腳本到實作，全流程一次打通，非常適合經營者、創作者、接案者的起點課。
✅ 適合誰：想打造個人品牌、商業應用導向創作者、想穩定輸出內容者
⭐ 推薦指數：9/10(10分最高)
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🗣️ 2. 想提升鏡頭表達力與舞臺感的人：酷炫
如果你已經會拍、會剪，但始終在鏡頭前「放不開」、找不到屬於自己的角色感與節奏，那酷炫的課會給你很大刺激。
他本身就是百萬網紅，課程內容偏向經驗分享＋創作者心法，特別著重在「如何在鏡頭前自然地展現自己、創造記憶點與娛樂張力」。即使是講一樣的內容，他能教你怎麼「講得有感、有力、讓人記得住」。
✅ 適合誰：想打造個人特色、自帶風格的創作者／自媒體經營者
⭐ 推薦指數：8.5/10(10分最高)
________________________________________
🧠 3. 想升級內容深度、強化敘事邏輯的人：蟬師
如果你覺得自己拍得還行、剪得也會了，但影片始終缺乏穿透力、打動不了人，那你很可能卡在「內容邏輯」與「敘事設計」的階段，這時候，蟬師的課就會是你突破瓶頸的重要推手。
他會帶你深入探討內容的本質、觀點的選擇與資訊的設計方式，幫助你說出有重量、有思考、有情感厚度的內容。這不只是內容技巧，更是思維養成。
✅ 適合誰：創作一段時間、想突破內容深度的創作者／講師／顧問
⭐ 推薦指數：9/10(10分最高)
7位短影音講師特色彙整總表
|
講師名稱 |
教學風格 |
適合對象 |
推薦指數 |
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老獅說 |
實戰派、邏輯清晰 |
想從0開始建立內容策略者 |
9/10(10分最高) |
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蟬師 |
哲學派、內容有深度 |
已有基礎者 |
9/10(10分最高) |
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安達老師 |
節奏明快、重實拍 |
新手～進階剪輯 |
8/10(10分最高) |
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酷炫 |
網紅型、娛樂感強 |
想紅／想破圈者 |
8.5/10(10分最高) |
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穿透 |
論述深入、策略導向 |
品牌或商業經營者 |
8/10(10分最高) |
|
617 |
經驗談豐富、接地氣 |
IG小編、自營商 |
8/10(10分最高) |
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串串李川 |
創意取勝、風格強烈 |
喜歡玩風格、破框創作者 |
8/10(10分最高) |
你現在的短影音學習階段，誰最能幫你跨過去？
報名課程不是為了學得最多，而是為了「解決當下最困難的問題」。
這8堂課帶給我不同角度的刺激，有些讓我馬上實作，有些則在幾天後才回味無窮。
最後送你一句我在課程中最有感的話：
「你不是要變成最厲害的創作者，你只是想要被看見、被理解，然後說出你真的想說的話。」
希望這篇心得，能幫你選對你的第一堂課，或下一堂該上的課。
蟬師短影音課程上課流程會不會太快？
看完這篇完整的7位短影音課程老師評比，不知道你心中是不是也開始浮現出「我適合哪一位老師？」的念頭？
我知道，現在學短影音已經不只是跟風，而是每一位想建立影響力、經營個人品牌、甚至推廣事業內容的人，幾乎都必經的關卡。
這7位老師當中，有的擅長邏輯清晰的架構教學，有的主打超接地氣的實作訓練；有人像朋友陪伴你一步步拍出第一支作品，有人則直接給你商業變現的完整藍圖。每堂課我都親自體驗過，也從一個完全不會剪影片的門外漢，一步步找到自己適合的風格與節奏。
如果你也跟我一樣，曾經在網路上看過一堆廣告、但遲遲不敢下手報名，或者上了一堂課後仍覺得無法真正產出內容，那我真心希望這篇文章能幫你少走一些冤枉路。
每一位老師都有其獨到之處，沒有所謂絕對「最好」，只有「最適合你當下階段」的課程。
與其猶豫觀望，不如開始行動。
如果你還在猶豫怎麼選、或想知道更多實戰學員的真實心得，歡迎留言或私訊我，我會真誠分享我的上課筆記與推薦順序，幫助你做出更適合的決定。
走進短影音世界的第一步，其實沒有那麼難。
你只需要找到一位讓你「願意開始、敢於嘗試、持續產出」的老師。
影片剪不好可以重拍，腳本不順可以重寫，但行動，不能一直等。
下一個「被看見的你」，可能就從選對老師的這一刻開始。
常常很好奇決定一個人“記住”或“遺忘”一件事、一個場景的關鍵點是什么。為了寫作業開始從記憶里翻箱倒柜，抽絲剝繭，好幾次都覺得自己有話可說，末了發現那些記憶和想象已難以厘清的東西，不是被掏空便已難成形。很困惑為什么會這么平白無故地發生，又不知所云地漏走弄丟。 幾年前在綠島騎車，恰逢天黑，偏偏還是連路燈都沒有的地方。不記得自己見過那么純粹的黑夜，畢竟夜景總是要由各色的霓虹燈、高低錯落的建筑與廣告牌，熙熙攘攘說著閑言碎語的人潮構成。而當時能夠聽到的盡是無法停歇的海浪聲，目光所及之處，只有前方小伙伴的紅色尾燈亮著。只好根據車座的顛簸判斷出山路的起伏，混淆著白晝里熱烈的陽光、數團云朵的水汽彌漫開來，風帶著不遠處的海浪呼嘯而過，狂躁得有如敲打在耳旁，下一秒就要撲上來。自然不再充當背景墻或裝飾物，我跟植物微生物的待遇一點分別沒有。唯一不同的大概是我有意識地在移動，緊盯前方的尾燈。小紅點作為僅有的參照物，一起一伏，飄忽不定，自己好像也隨之成了忽而被頂起，又驟然落下的水沫。周圍一片蒼茫，無所謂過了多久，身處何方，原本清晰的分秒流逝、空間方位也開始模糊，經驗范圍內的東西逐漸后退，只有那個不知為何的一點紅成了唯一可靠的東西。而它的亮也是斷斷續續的，好像下一秒什么都會看不見，又不知還得跟著莽撞地走多久。海風再一次攜帶著水汽，不管不問地從一切旁邊經過，當下唯有奮力地蹬著踏板這一個選擇，覺得自己像一個不知在捕捉什么，只是一味被牽引著走的游魂，還總是無法靠近那影影綽綽，近乎獵物的東西。就那樣莫名地走完了剩下的路，回到了尋常滿是燈光和人流的夜色中來，長舒一口氣。 撿拾起了這個原本差不多被自己忘掉的瞬間，想來有這么一個機會，從經驗范圍內的世界暫時抽離，體驗另一種難以言狀的時空，也有點高興。每個人或許都有一些只為自己所見、所感，不會跟別人說起，卻又會在某個時刻突然想起的經歷。這些微薄的記憶能用來做什么呢，大概無非是感到無聊困惑的時候，不能進也不能退的時候，沒有人可以說話倚靠的時候，可以想想那天的海風是怎樣從耳旁吹過，電瓶車的尾燈怎么會變成詭譎的紅色；哪一年的鳳凰花開得最為熱烈，從此成為了你生命最重要的植物；哪一天的夕陽是你從未見過的桃紅帶紫，伴隨著路旁鍋鏟翻炒的飯粒想起了飄杳的心事。停下來想想這些不知為何會記住的微小的瞬間，低落中仍有隱秘、微弱的喜悅。不僅是因為經由想象所熏染的回憶邊界里不會碰壁。“因為我想起了春風，心中有秘密”。 >>>更多美文：心情文章
如今，散步成了一個愛好，沿著一條路一直向前走，感受路的幽長和迷惘。如今，孤獨似乎喜歡上了我，我們成為了伙伴。無論在繁華的街市，還是寧靜的鄉間小路，到處晃動著孤獨的單擺。 軟弱無骨的時光老人把我推上時光之舟，途中經過無數的島嶼。在靠岸時。驀然回首，不知我是要對時光老人說句“別了”。還是該對自己說句“別了”。 站在河堤上，看洪河水悠悠遠去，感受時光的流逝。盤旋在高空的白鷺，任你叫聲驚雷，也留不住這流水。只能注視著它任意東西，別再幽怨，懷抱一朵云，淡化一抔濃愁。 你看，在大雨中的草兒越顯青翠。經過雨水幾天的澆灌，禾苗已有初成之勢，綠色接連成片。人，又能怎么辦呢？面對時光，只能說句，別了。別了，道出了對過去無法把玩的心酸；一句別了，說出了那無法割舍的無奈；一句別了，道出了對過去的再見，對明天的憧憬。別了！ 別說時光不停留，也別讓那清泉為你而留。不能改變的，總不能改變，你要做的不過是適應。到底不是你改變了世界，到底是你要改變自己。別了，那個懵懂而又無知的自己。用太陽升起的余光喚醒對生活的熱情。史鐵生說過：“人是一把無用的熱情。”其實，熱情燃燒也可以帶來一片璀璨，一片璀璨不正可以裝點天空嗎？ 別了，那年懵懂；別了，那年沖動。對過去說拜拜，但總有些過去能為我們的明天找準方向。別了，并不是讓過去成為過去，過去并不只是過去，過去可以為明天楊帆。 >>>更多美文：傷感散文
我們總是用所謂99%的汗水這樣的說法來欺騙自己和他人 文/連清川 前幾天在微博上看見了一句愛迪生的名言：“天才就是1%的天分加上99%的汗水”.當然，這我們都知道了。可是我們不知道的其實是后半句：“但那1%的天分是最重要的，甚至比那99%的汗水都要重要。” 我們都被欺騙了很多年。不過，我卻沒有五雷轟頂。我以為這應該是一個常識。有人愿意相信“人生而平等”,但是我卻從來相信人生而不平等。美麗若是平等，這世界一來無趣，二來也無所謂美麗，整容醫院全關門；出身若是平等，人便無向上的動力，拼爹固然可恥，可是薪盡也就不必火傳；智力若是一樣，十三億神州盡堯舜，要多可怕就有多可怕。 所以我自然很服那些天才，而后明白自己原本也就是一個中人之資，而且我猜想這個世界上多數的人也就是中人之資，天才和蠢蛋都是少數。獲得這個資訊的意義在于，我熱愛蘇東坡，可是我不會把自己逼成蘇東坡，因為他是天才，所寫的東西總能夠準確地傳達胸臆；我的哲學啟蒙是波普爾，可是他是個數學和哲學的雙料天才，你把我砍成8段重新拼起來也達不到；我最胤服的歷史學家是史景遷，他運用材料的乾坤大挪移，鬼斧神工，我永遠也達不到。所以如果我要用99%的汗水去置換那1%的天分，結果就是在把自己搞成過勞死之前，我大約是一個四流的作家，八流的哲學家和五流的歷史學家。所幸，我只是一個做媒體的人。 我曾經多次引用過波蘭導演基斯洛夫斯基電影《薇娥麗卡的雙重生命》中的一個故事。波蘭小城克拉科夫有一個美麗的音樂女教師薇娥麗卡，她擁有一副天生適合歌劇的嗓音，尤其是高音。可是，她所有天然的條件都受制于另外一個致命的缺陷，她有先天性心臟病，無法承受高音的壓力。但是她終于還是進了她熱愛的一部歌劇《神曲》中擔任女高音獨唱。在首演時，在她到達了高音之后，倒地身亡。 世界上多數人的痛苦皆來自于個體追求與自身條件之間的不匹配。因此我們于是用所謂99%的汗水這樣的說法來欺騙自己和他人。在職業生涯之中同樣是如此。資訊的發達總是使我們目眩于看似觸手可及的成功，而并不能知道自身的條件是否“先天性心臟病”. 薇娥麗卡的矛盾在于她自身的條件與自己的熱愛形成了致命的沖突，但多數初出茅廬的職業人所面臨的問題卻在于自身的選擇。每個人從大學之中跨出時都擁有改天換地的豪情，并且堅信自己屬于扎克伯格、馬化騰和馬云這一屬，而根本罔顧自我的偏好與熱愛。當我們在微博上關注的成功人士在喋喋不休地談VC的時候，其實他就好數錢；喋喋不休地談技術的時候，其實他就是個極客（geek）；喋喋不休地談古董，其實他從小就愛撿石頭。這只能說明一個問題：每一個人都應該找到自己心頭之好。這不一定和我們自己的專業有必然聯系，因為很多人在高考選專業的時候都是“盲婚盲嫁”,如果要知道最適合自己的職業是什么的話，其實只要知道自己在校園里花了最多時間做什么就明白。 每一種職業都需要堅持，而并不熱愛的職業，從來談不上什么堅持。回到中人之資上來。選擇自己喜歡的職業并不代表著它的報償就必定豐厚，上天從來未曾像父母或者老師那么慷慨，允諾努力就意味著豐收。因此，認清自己是中人之資的意義在于不必像薇娥麗卡那樣，把自己逼到過勞死和亞健康的行列之中。 凡人無以理解天才的歡樂與苦痛，而天才也未必不會羨慕中人之資者的自得。因為對于我們這樣的人而言，每看一本書的若有所悟，就是一種至高的享受，而每獲得一次的進益，都實在而可感。這并非意味著對于自我的放縱與廢黜，而是，因為在自己所喜歡的領域中行進所獲得的滿足，就好似知識本身在悠遠歷史中的積攢一樣，它未必能夠改換世界的門庭，但是它本身就是一種幸福的來源。 這個社會最粗鄙的面相之一，就是為所有的人樹立了一些標準化的偶像，比如比爾蓋茨，扎克伯格和馬化騰。我并不否認這些人在各自的領域中都能夠讓世界更加美好，但是關鍵的問題是他們的偶像作用僅僅取材與他們賬戶中資金的數目。成功被簡化成為數字化的呈現，而幸福僅僅是標準化的刪削。 我一點兒也不是仇富主義者的同盟，更不是平均主義者的擁躉。一方面那些人的道路未必值得期許，而他們終將腐朽在進化論的廢墟之中；另一方面我對于成功的定義遠比這些社會法定的偶像要復雜得多。因為在我看來，那些天才的使者，比如蘇東坡，莎士比亞，牛頓和巴赫，才可以被定義為成功的寵兒。因為他們豐富化了人類的心靈，并且改變了這個世界的面相。那些依靠俗媚庸眾的需求，以此積攢毫無技術含量財富的人，不過是地球上的速生林，速生而速朽。 標準化偶像最為可怕的地方，就在于它消解掉了我們每個個體獨特的生命體驗，和幸福的感覺。因為一個熱愛會計的人，可以從數字的組合中需找到拼裝魔方般的樂趣；一個奔跑在前線的記者，在追尋真相中迸發生命的熱情；一個每天窩在房間里設計游戲的人，可以體驗在虛擬廝殺中的豪情萬種。每一種生命體驗都可資珍貴，都獨一無二，都無可替代。 我當然并非反對財富、地位和權力，這個世界從來都由這些東西構成。但是如果我們把每個人的樂趣都刪削成如此，那么我們這些中人的生命就毫無價值了。他們擁有他們所擁有的快樂，我們擁有我們所擁有的快樂。如果他們所擁有的快樂要擠占我們所擁有的快樂，那么我們惟一的選擇就是廝殺。我的意思是，我們必須要反叛和抵抗那些獨裁的成功主義倫理，因為他們的庸俗化，必定會侵蝕和改寫我們本來高尚的靈魂和幸福的涵義。 中人之資不是鴕鳥式的逃遁和消極地抵抗庸俗的侵襲，而是建立起自我強大的屏障。這種強大的屏障，既不是對于財富的抗拒，也不是對于成功的追求，而是在自我滿足中去尋找自己的世界中的位置。因為我們的幸福，就是世界的幸福；我們的快樂，就是世界的快樂。我們就是這個世界的主流。 為什么我們總是有太多的遺憾？ 我們總有太多的來不及 致我們總被輕視與嘲笑卻不甘心的青春分頁：123
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